¿Qué es el tiro de ángulo bajo?
La sensación de una toma de ángulo bajo puede cambiar según el contexto, la ubicación y el movimiento de la cámara.
Hay muchos tipos de tomas que los cineastas tienen en su arsenal. El tiro de ángulo bajo es uno de esos. Los cineastas tradicionalmente usan este ángulo de cámara para hacer que los sujetos parezcan poderosos y más grandes que la vida. Sin embargo, hay muchas otras formas en que los cineastas pueden usar este ángulo.
En este artículo, discutiremos qué es el tiro de ángulo bajo. Luego nos sumergiremos en el propósito de la toma de ángulo bajo en el cine y también brindaremos algunos ejemplos.
El tiro de ángulo bajo definido
Una toma de ángulo bajo es tomado desde debajo de la línea del ojo y apuntando hacia arriba, lo que brinda una perspectiva única. Esta técnica puede crear un efecto emocional en la audiencia y puede ser eficaz en todo tipo de escenarios cinematográficos, como narraciones, documentales y vlogs.
Sutil vs. extrema
La toma de ángulo bajo puede ser sutil o extrema, según el efecto deseado por el cineasta. El estilo del director también influye en esta elección. Por ejemplo, Wes Anderson a menudo usa tomas de ángulo extremadamente bajo, como en “Fantastic Mr. Fox” (2009) o “Moonrise Kingdom” (2012).
Cuando un director quiere usar una sutil toma de ángulo bajo, ubicará la cámara justo debajo de la línea del ojo. Los cineastas a veces usan este tipo de plano para presentar a los héroes de las películas, comunicando su importancia en la narrativa sin que se sientan imponentes para los espectadores.
Si un director utiliza una toma de ángulo extremadamente bajo, bajará la cámara muy por debajo de la línea del ojo. Dependiendo de cómo se implemente, este ángulo puede hacer que los espectadores se sientan asombrados o impuestos por el tema. En el póster de la película «The Dark Knight» (2008), el encuadre está muy por debajo de Batman para que parezca poderoso.
Asimismo, la escena de la parada de autobús en «Mi vecino Totoro» (1988) utiliza un plano de ángulo bajo para hacer que Totoro parezca grande y misterioso. En esta secuencia, Satsuki mira a Totoro mientras ella y su hermana esperan el autobús. Este ángulo pone al espectador al nivel de los ojos de las chicas. No solo muestra cuán grande es Totoro, sino que también agrega misterio a la secuencia, ya que Satsuki no puede ver todo Totoro, y tampoco la audiencia.
¿Por qué se usa el tiro de ángulo bajo?
Empoderar
El objetivo principal de las tomas de ángulo bajo es hacer que el héroe, el villano u otro personaje parezca poderoso o omnisciente. Disparar desde un ángulo bajo puede transmitir una sensación de poder. Por ejemplo, la épica película de guerra griega “300” (2006) utiliza efectivamente tomas de ángulo bajo para transmitir el poder del rey Leónidas de Esparta. En la escena, el rey Leonidas conduce a su ejército a la batalla de las Termópilas. La secuencia utiliza tomas de ángulo bajo para transmitir visualmente el poder, el liderazgo y la fuerza de Leonidas.
Agrandar
Las tomas de ángulo bajo son efectivas para hacer que los objetos parezcan grandes. La serie de películas animadas en 3D «Toy Story» utiliza tomas de ángulo bajo para hacer que los humanos parezcan enormes en comparación con los juguetes.
Para transmitir vulnerabilidad
Las tomas de ángulo bajo también pueden transmitir vulnerabilidad o soledad, particularmente cuando se usan como el punto de vista del sujeto. Por ejemplo, si un cineasta usara una toma en primera persona de un personaje mirando hacia los imponentes rascacielos de Nueva York, la toma podría transmitir los miedos y la vulnerabilidad del personaje en un escenario nuevo. Además, una toma de ángulo bajo puede dar una sensación de escala, haciendo que los escenarios parezcan más grandes que la vida.
Asustar
Los cineastas a menudo usan tomas de ángulo bajo para transmitir miedo o intimidación. En “El Señor de los Anillos: El Retorno del Rey” (2003), el director Peter Jackson utiliza un plano de ángulo bajo en las secuencias en las que Frodo lucha contra la araña gigante Shelob. La toma es aterradora porque enfatiza la vulnerabilidad de Frodo al mostrar lo pequeño que es en comparación con Shelob. Este tipo de toma de ángulo bajo es común en las películas de fantasía, terror y gánsteres.
Crear autoridad
Los cineastas pueden usar tomas de ángulo bajo para establecer autoridad. Cuando apuntan sus cámaras hacia los sujetos, los cineastas pueden crear la ilusión de que el sujeto es más grande e imponente, lo que les asigna estatus y poder.
Aumentar o disminuir la altura percibida
Otra forma en que los cineastas usan las tomas de ángulo bajo es jugar con la perspectiva del entorno en el que se encuentran los personajes. Por ejemplo, si un personaje está atrapado en una caja, una toma de ángulo bajo puede hacer que la caja se sienta claustrofóbica. Además, en los vídeos de patinetas, a menudo se filma a los patinadores haciendo trucos en su tabla con una lente de ojo de pez desde un ángulo bajo. Esto da la impresión de que un truco es grande y desafía la gravedad.
How are low-angle shots done?
Para que la toma de ángulo bajo transmita una sensación de poder, la cámara debe apuntar hacia arriba, hacia la línea de los ojos del héroe o justo debajo de ella. Para una posición visual más intensa, la cámara se puede colocar en un ángulo más pronunciado hacia la línea de los ojos del héroe. La toma de ángulo bajo puede ser sutil (justo debajo de la línea del ojo), incluso a distancia, y aun así transmitir una sensación de poder o heroísmo. También se puede combinar con otros movimientos de cámara, como empujar una plataforma rodante o revelar, para obtener un efecto dinámico. Los grandes directores y cineastas utilizan tomas de ángulo bajo en combinación con otras técnicas cinematográficas para crear momentos narrativos más impactantes. Las tomas de ángulo bajo pueden transmitir una amplia gama de tonos emocionales.
Mezclando ángulos de cámara bajos con movimiento de cámara
Para darle más complejidad a tu toma de ángulo bajo, puedes combinarla con diferentes movimientos de cámara. Por ejemplo, si estás introduciendo el exterior de un edificio enorme, puedes usar una toma de ángulo bajo para mostrar su altura y, al mismo tiempo, desplazar la cámara para agregar interés visual a la secuencia.
Filmar escenas desde diferentes perspectivas y puntos de vista puede ayudar a transmitir sentimientos emocionales a los espectadores sin tener que decir nada. La gramática cinematográfica nos dice que mirar algo desde un ángulo bajo hace que parezca imponente o dominante, pero ese efecto puede alterarse según la forma en que el cineasta filme la toma. Por ejemplo, una toma estática de ángulo bajo comunicará diferentes emociones que una toma de ángulo bajo que se acerca rápidamente a la cara de un personaje.
Los cineastas también pueden subvertir deliberadamente la toma de ángulo bajo para crear un efecto diferente. Como se le atribuye a Picasso la frase: “Aprende las reglas como un profesional, para que puedas romperlas como un artista”. Los significados pueden cambiar según el contexto. La forma en que encajas tus tomas en una secuencia cambiará la forma en que la audiencia percibe las tomas.
A qué se reduce todo
La toma de ángulo bajo es una herramienta en el juego de herramientas de un cineasta, junto con la historia, la iluminación, la música, los efectos de sonido, el escenario, la edición y otras herramientas que determinan lo que significa el cuadro en la pantalla para el espectador.
Usar tomas de ángulo bajo para amplificar las emociones en su historia es crucial para maximizar la conexión de la audiencia con el personaje en la pantalla. Seleccionar las tomas correctas para las escenas correctas puede ayudar a la audiencia a establecer una mejor conexión con la historia. Las tomas de ángulo bajo son especialmente útiles para transmitir poder, autoridad y escala. Sin embargo, también pueden mostrar vulnerabilidad y soledad. El truco para el cineasta es comprender el significado del plano y cuándo utilizarlo o no.
- Blog
- febrero 2, 2023
Related Posts
