Un vistazo a la configuración de cámara que James Cameron creó para Avatar 2

James Cameron siempre ha disfrutado traspasando los límites de la tecnología de imágenes para hacer sus películas. Ahora, más de una década desde el lanzamiento del Avatar original, tenemos ‘Avatar: The Way of Water‘ (también conocido como Avatar 2) y con él, Cameron ha creado algunos equipos de cámara locos para hacer realidad su visión.

Esta película tiene incluso más efectos especiales que la original, que revolucionó el trabajo de VFX y se convirtió en una de las películas más taquilleras de todos los tiempos. Con los nuevos desafíos relacionados con los efectos especiales y las escenas con mucho agua de Avatar 2, se necesitaba una nueva tecnología.

Lightstorm Entertainment es la productora que fundó James Cameron y tuvieron que hacer algunas cámaras únicas para Avatar 2. Algunas de ellas incluso necesitaban trabajar bajo el agua.

En las fotos detrás de escena puedes ver cómo el equipo es un poco diferente al habitual. Tiene dos lentes que apuntan en direcciones completamente diferentes, por ejemplo. Esta es una cámara 3D, que en realidad son dos cámaras Sony VENICE juntas.

Obviamente, una gran razón para la elección de la cámara es que la VENICE ofrece una calidad de imagen de primer nivel.

Ahora, tenemos que hablar sobre el elefante 3D en la habitación. Muchos han afirmado que el 3D ha estado muerto durante años, pero Cameron está muy convencido del formato y cree que provoca una mejor respuesta por parte del espectador.

Esta configuración utilizará una lente que dispara hacia adelante y una segunda lente que dispara hacia un prisma para capturar la segunda perspectiva. En realidad, se basa en lo que usaron en Terminator 2 3D y luego en la versión digital que hicieron para el Avatar original.

Ambas cámaras deben operarse al unísono.

Los sistemas 3D nunca fueron fáciles de usar. Incluso cuando una cámara estaba configurada para coincidir exactamente con lo que estaba haciendo la otra cámara, a veces causaba inconsistencias que eran menos que ideales.

Otro problema era que normalmente quería que las lentes estuvieran una al lado de la otra, como tus propios ojos. Con las cámaras, te encuentras con problemas técnicos con el tamaño físico y con la posibilidad de controlar cuánto de ese cambio 3D deseas capturar.

El divisor de haz fue una buena solución para este problema, ya que las cámaras ya no estaban una al lado de la otra y usted tiene control total sobre el posicionamiento. Además, en realidad podría usarse de mano.

El sistema VENICE en realidad tiene la unidad de extensión Rialto que podría alejar el sensor del enorme cuerpo de la cámara. Esto hizo mucho más fácil hacer este equipo.

Para los escenarios virtuales y los datos de captura de movimiento, confiaron en otro sistema. Entonces se necesitan cámaras virtuales. Pudieron integrar los datos capturados desde la plataforma 3D y los sistemas virtuales y CGI para crear la escena completa.

Las tomas bajo el agua son algo así como un misterio. Es técnicamente posible crear una increíble versión a prueba de agua de la plataforma 3D, pero también podrían haber hecho algo de captura de movimiento y trabajo de cámara virtual para que esas tomas sucedan.

¿Vale la pena el 3D hoy? Parece haberse desvanecido, pero la realidad virtual es un campo en crecimiento y podría ser la solución para verlo realmente como se esperaba. O bien, hay nuevas tecnologías de proyectores en camino que pueden lograr el aspecto 3D sin necesidad de anteojos 3D, quizás la parte más molesta de la experiencia cinematográfica en 3D.

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  • octubre 23, 2022

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